| 中國文化大學頒授現任國立臺灣藝術大學表演藝術學院院長曾照薰 114年度傑出校友殊榮 | |||
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舞蹈是一門高度講究細節與技術的藝術，而曾照薰在舞台上的經歷，讓她深刻體會到基本功的重要性。1996年，她在民族舞劇《七夕雨》中擔任織女一角，指導老師許梨美提醒她：「七個仙女同時出場時，觀眾必須一眼看出誰是織女，這是主角的責任。」這番話讓她意識到，舞者的表現不僅來自外在技術，更來自內在的細膩控制與表演張力。為了達到這個標準，她在排練結束後，仍獨自留下練習，從腳步的輕重、手臂的弧度到眼神的傳遞，反覆雕琢每個細節，讓身體能夠真正融入角色。 她認為，技巧並不只是腿舉多高、能轉幾圈，而是如何在舉手投足之間展現最扎實的基本功。舞蹈的核心，在於對動作的精準控制與內在張力的展現，這種對細節的要求，也成為她日後教學理念的基礎。 在文化大學求學期間，曾照薰參與了歐洲巡演，這趟旅程拓展了她的藝術視野，也改變了她對舞蹈的理解。除了在德國進行重點演出，她還參訪了荷蘭、英國、瑞士等國家的文化景點，從白金漢宮的莊嚴儀式到羅浮宮的藝術瑰寶，都讓她深刻感受到不同文化的獨特魅力。 她回憶，在歐洲巡演中，舞者之間的默契與包容尤為重要，舞蹈並非個人獨秀，而是一場團隊協作的藝術。這段經歷讓她更加體悟，表演藝術不僅是身體的語言，也是文化的交流，舞者必須具備開放的心態，才能真正理解藝術的多元性。 曾照薰的啟蒙老師許惠美對她影響深遠。從小學五年級開始學舞，她便在許老師的指導下磨練基本功，而這段學習並不限於舞蹈技藝，更滲透到生活的每一個細節。在國中時期，她曾因家庭變故短暫與許老師同住，這段時間讓她學會如何透過生活中的細節鍛鍊自律，例如如何保持步伐輕盈、用餐後如何整理餐具、如何讓環境保持整潔等。 許惠美老師曾說：「舞蹈的藝術養成始於生活教育。」這句話深深影響了曾照薰，她相信，自律與細膩不僅是舞蹈的基礎，也是品格塑造的重要關鍵。因此，在她的教學中，不僅要求學生練習技巧，更強調如何將細節融入日常，讓藝術成為生活的一部分。 曾照薰的文化外交之路，始於2012年的「國際青年大使交流計畫」。當時，因學生推薦，她意外接下帶隊老師的職責，從此開啟了一段將臺灣舞蹈文化推向國際的旅程。 在汶萊訪問期間，她面對語言不通、文化差異等挑戰，憑藉靈活的應變能力，她設計了一場京劇臉譜展示秀，讓當地小學生透過舞台動作展現自己的創意，讓靜態的臉譜作品變得生動有趣。在另一場交流活動中，學生們以剪紙藝術結合書法，透過即興創作展示中華文化的精髓。這些創新的呈現方式，讓臺灣文化在國際上留下深刻印象。 她還曾帶領團隊參與汶萊蘇丹國王生日慶典，當國王親自走入群眾，看到穿著中式服裝的臺灣青年團時，特別停下腳步寒暄，並與他們合影。隔日，這張合影登上汶萊各大報紙頭版，使臺灣成為當地熱議的話題，成功透過文化軟實力提升國際能見度。 此外，她帶領團隊前往義大利，以舞蹈結合布袋戲與國樂，展現臺灣文化的多樣性，甚至獲得當地議會的特別邀請，參訪議會建築並接受官方致意。她深信，文化是最好的外交工具，而舞蹈能夠跨越語言，直擊人心，成為臺灣在國際舞台上最有力的名片。 曾照薰在教學上強調突破自我與多元學習。她發現，許多學生因為習慣某一種舞風，而對其他舞蹈形式存有偏見，她鼓勵學生跨出舒適圈，學習不同風格的肢體語彙，如同學習語言一般，掌握越多舞蹈語言，越能提升表達能力。 她也鼓勵學生培養美感體驗，不侷限於舞蹈課程，而是從美術、音樂、戲劇等多方面汲取靈感。她認為，藝術的學習不僅限於技術層面，更是一種生活態度，透過觀察與感受世界，才能在舞台上呈現更深層的情感與故事。 結語——用舞蹈傳遞愛與堅持 曾照薰的人生，是一場關於愛與堅持的舞蹈。她不僅在舞台上追求藝術極致，更將這份熱情帶入教育與文化交流。她用身體語言講述故事，將臺灣文化推向國際，並在教學中啟發學生突破自我，擁抱多元可能。對她而言，舞蹈不只是技藝，而是一種精神力量，能夠跨越疆界，連結人心，讓世界看見臺灣的美與深度。 |
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