| 廣告導演盧昌明重回母校 與資傳系學生分享多媒體製作心得 | |||
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盧昌明表示，雖然已畢業好一陣子，但其實他並沒有真正離開求知，反而是不停地在學習；回想當初他在唸印刷系時，學了好多東西，連第二外語都是修日語，可是如今卻忘了差不多，唯有攝影學，是從所學課程中唯一得到啟發的課程，加上他從小就喜歡音樂，而攝影和音樂正是構成多媒體的兩個重要因素，就此踏上了多媒體這條路。 盧昌明認為，在早期學有專精其實就可以符合社會需求，但現在凡事講求跨平台，每樣技術都必須學會且專門，假設你會攝影，不會想、不會組織，做出來的東西是空洞地；只會想，而不會專業知識，則連作品都無法形成。他表示，有時市井小民他們的想法反而更貼近生活，而不是像一些專門在玩技巧的多媒體製作，喪失了作品應該有的生命力。盧昌明舉現在的網路世界來說，其實很多媒體製作，都是大家抄來抄去，常會看到類似的作品，那只稱得上是一種拼湊。 隨著手機功能愈來愈進步，人與人卻變得愈來愈難溝通，這正說明在現今多媒體製作的現象；盧昌明強烈表達，多媒體製作不光是在秀技術，而是作品與人溝通的一個管道，現在專業與非專業的差距愈來愈不明顯，其實有很多高中生，他們也成立許多相關多媒體社團，或是許多業餘人士，他們做出來的作品，其實都跟一般職業的沒有什麼差別，但真正的專業門檻，並非在技巧上的高低，而是在文字，也就是想法，如何把自己的意思精準地、組織地表達給第三人懂，但這些東西卻是教育沒有教的。 盧昌明鼓勵文大學弟妹，要想成為真正的專業多媒體人士，先別想要如何創作，把一切要刻意呈現的技巧拋開，從紀錄生活的點點滴滴開始，因為從你所選的紀錄主題或方式，才可以去訓練自己有自己想法。最後他提出一個思考，「紀錄的形式比較重要，還是紀錄的觀點比較重要？」，分享給在座的每一位同學，學會看到別人看不到的，這就是要成為專業多媒體人士的第一步。 |
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