| 文／陳雨柔 【2009/1/14】 | 友善列印 |
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吳大光老師1982年與好友組成「台北新藝術聯盟」，並於台北美國文化中心舉辦第一次展覽後，多年來致力於人體形象與色彩之繪畫研究，2008年後作品加入了旅遊題材。
本次展覽以「花」為主軸─包括牡丹、署葵、玫瑰、海芋、蘭花、花生花等，以及非花之「花」─水花、浪花、雲花、心花、爆米花、花結、花豹等；再以「人」與之搭配，互構表現，讓花朵美之意象融入人身「青春永駐」之永恆期待！
「花之生」為此次參展作品之一，吳大光表示它代表著「人如花之生」，意即人類的生命形態與展現範疇，通常被解讀成兩個區塊：可見的物質肉體與不可見的精神主體，因此畫面中，刻意由兩塊畫布區隔拼奏著。「上半身」象徵心理思考的生命主流價值；而「下半身」意味著生物慾念或生殖衍化行為之必然，這當然是意寓人生或生命形式中令人錯愕失意的同時，心胸也可以如花之生─充滿著奔放美好的可貴空靈。
另一件作品「雙魚如意」之物件結構，可分為珠寶如意、雙魚、七雁、紅頭、人形等五大元素。「如意」原本表示人生美好之理想概念，可以象徵現實世界無法達成的願望之心靈彌補；但如果負載太多，則易突變為貪婪之相，而徒增苦痛如紅頭一臉無奈之相。人身仰拱膝跪地不畏權勢枷鎖般的誘脅迷控，為了通過驚濤駭浪般的黑水鴻溝，所幸得之天地感動，驅使雙魚〈皇帝魚與金龍魚〉偕同七雁家族，傾力護駕助其安然通關。從七雁脫羽捨毛遍灑海面，連結織成防水的輕浮羽紗，溫和又安全地乘載堅決意欲仰起的人身；此刻，不禁令人無窮的感動與讚美！
花開花落，短暫生命意象消逝之美，如人生命稍縱即逝是一樣的宇宙自然之道。吳大光借由此次展覽去化與消融「花」與「人」的過程中，豐碩與強化了對生命的信心與愛惜！